En las trincheras: Bélgica 1917

Todas las guerras son horribles, pero la Primera Guerra Mundial nos dejó verdaderas pesadillas mas allá del propio conflicto. El gas mostaza reptó por el campo de batalla como el ángel de la muerte del Antiguo Testamento, y aunque no produjo muchas bajas si ocasionó un gran temor entre los combatientes.

Las trincheras fue otro de las imágenes de esta destructiva guerra.  Cuando se salía de ellas sabías que probablemente caerías abatido por las ametralladoras enemigas o por algo que me horroriza: la bayoneta calada, y  todo por ganar unos cuantos metros al adversario, todo por cumplir un absurdo plan trenzado cómodamente en una mesa.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En los meses de frío, la lluvia, la humedad, los charcos y el barro hicieron de compinche de la muerte. Basta decir que para transportar un herido en camilla se necesitaban seis hombre, unos para cargar al herido y otros para sacar del barro a los propios camilleros.

 

 

 

No hay duda, la guerra es fango y podredumbre, como lo fue la primera de las grandes del siglo XX.

Figura a la venta en eBay.

Las legiones en la frontera del Rhin

Acabo de terminar una nueva figura. Se trata de un artículo de la marca Beneito Miniaturas. Mide 54 mm y como siempre está pintada con acrílicos.

A excepción de la cara y las cintas de las pieles que cubren parte de las piernas, la figura no tiene gran dificultad.  La idea que tuve al comprar este artículo fue la de realizar una viñeta o escena que se contemplase en conjunto figura y terreno. Tenía que crear un terreno húmedo para que la vestimenta del legionario no desentonase. Podía haber utilizado efecto de agua o de nieve con los que ya había trabajado en otras ocasiones, pero me atreví cambiarlo por el terreno lleno de hojas.

 

 

 

 

 

 

 

 

Es un terreno húmedo, con un árbol totalmente deshojado, en pleno otoño, donde todavía hay matas verdes, pero los bosques se llenan de hojas muertas, secas, de colores ocre amarillo y rojo. El efecto de hojas muertas lo he logrado (creo !!) utilizando una hoja de laurel de las que tenemos para cocinar en trocitos muy pequeños a los que he aplicado los colores correspondientes.

 

 

 

 

 

 

 

 

Para concluir este artículo os cuento que también tuve cuidado en elegir que peana le podía quedar mejor, y elegí una con una tonalidad parecida a esas hojas secas que hacen diferente esta viñeta.

Espero que  haya conseguido ese efecto de paisaje otoñal y que os guste.

Gladiador hispano

Acabo de terminar esta figura y me gustaría compartirla con vosotros. Se trata de un gladiador que según la marca es hispano. Desde luego el gladiador lleva una falcata (espada típica hispánica que es de larga como la espada romana pero curva y con un mago diferente) lo que concuerda con su procedencia.

El escudo es muy atípico ya que su decoración central está en relieve. Se trata de un escudo circular, pequeño, más para la lucha cuerpo a cuerpo que para un combate en campo abierto.

 

 

 

 

 

 

 

 

En el brazo derecho lleva un protector metálico que resguarda el brazo por la zona exterior y el hombro. Por debajo lleva tiras de lino atado.

Como vestimenta lleva solo un faldón sujeto por un cinturón ancho.

 

 

 

 

 

 

 

 

Su aspecto es fiero, con rasgos duros a los que se le añade la barba (sin bigote) y pelo largo sobre los hombros. Con esto, el fabricante, da la idea de un guerrero sin romanizar, al estilo tribu bárbara del norte de Europa.

El escenario es la arena del circo, a lo que yo he añadido un escudo destrozado sobre los pies del protagonista. Su posición, con un pie adelantado, te da la impresión de enfrentamiento a un nuevo enemigo después de haber acabado con el anterior.

FIGURA VENDIDA

Hoplita

La figura llevaba solamente un pequeño montículo donde apoyar la pierna derecha. Aunque si la figura está bien pintada no es necesario nada mas, me gusta calentarme la cabeza pensando que añadir a la escena y dónde encontrarlo. En este caso, aprovechando la Navidad, compré una columna con capitel que coincidía con la escala de mi figura. Con unos alicates la corté por la mitad para crear unas ruinas. A lo anterior añadí un ánfora también rota (también de artículos de Belén navideño) y unos bloques de un kit de construcción.

Todas las ruinas están pintadas, primero con gris oscuro, para luego a base de pincel seco hacer subidas de luz con blancos y ocres. El suelo lleva un pardo oscuro y luego subidas de arena marrón y ocre amarillo.

Con relación a la figura solo explicaré, para no hacer demasiado largo este artículo, cómo pinté la capa:

En vez de utilizar como color base un rojo negro y luego hacer subidas con rojo y luego rojo + naranja, en este caso usé madera caoba. La madera caoba lo que hace es dejar los huecos de los pliegues de la capa de color rojo muy oscuro, y deja las zonas altas con un rojo vino al que poder luego añadirle un poco de naranja y cumplir con los claroscuros.

Se me ocurrió al ver el tono de la peana, y me pareció buena idea que fuesen del mismo color (aproximadamente).

FIGURA VENDIDA

La marca importa.

Para el que le gusta pintar figuras de metal o de resina siempre se siente lo mismo cuando abre la caja, pero si que es cierto que cada marca tiene sus características propias. El precio, el tamaño, los detalles, la dificultad o facilidad del montaje son diferentes según de que fábrica venga.

Mi preferida es Pegaso Models, y voy a explicar un par de detalles por lo que yo la destaco (no quiero decir que las demás sean malas).

Empezaría diciendo que su precio es superior que la mayoría de las marcas, pero por los detalles merece la pena pagar un poco mas.  Las figuras de Pegaso Models se podría decir que te gustan sin necesidad de pintarlas. Son tan elegantes y finas que te da hasta pena manipularlas.

Mirad los detalles de la espada: las cintas bien definidas, los adornos centrales y  del pico de la vaina.  El casco super embellecido, y en  la cinta de la espada se puede ver un adorno que rompe su sencillez y la convierte en un motivo mas de admiración.

El escultor podría haber dejado las cintas de la pteruge rectas, pegada al faldón, pero no, busca el movimiento, la pierna izquierda está flexionada y hace que cualquier cosa que cuelgue se deslice hacia los lados. Lo mismo con los de los hombros, lo contempla todo.

Aquí podéis ver la facilidad de montaje: el brazo tiene un pequeño orificio donde debe ser introducido el pequeño perno que lleva el escudo. La mano lleva un acoplamiento para la barra central del escudo  que lo deja bien sujeto.

El rostro está muy bien definido; ojos, mentones y boca deben dar facilidades para poder meter el pincel en zonas tan diminutas.

     Termino  diciendo que la postura de la figura es muy  atípica. He visto muchas figuras de Pegaso con este  escorzo que le da mucho movimiento y sensación de estar  en plena batalla.

Bueno, espero que al neófito en ésto le haya interesado mis explicaciones y que a lo mejor le haya despertado la afición a las miniaturas; quién sabe !!

En breve esta figura la podréis ver pintada en mi Web, y ya sabéis que siempre hay alguna a la venta en eBay.

Un saludo.

Legiones romanas: el vélite

El vélite era un cuerpo de infantería ligera cuya misión era la de ser la primera carga sobre el enemigo. El vélite no se consideraba del todo legionario romano de los que todos conocemos por no llegar a una edad concreta. Su táctica militar era la de lanzar las jabalinas que llevaban y después retirarse para que avanzase la infantería pesada. La parte metálica de la jabalina se doblaba al clavarse y era imposible su reutilización por parte del enemigo.

La figura que acabo de pintar no es tan espectacular como los centuriones o los propios legionarios romanos ya que no llevan cota de malla, ni corazas musculadas decoradas, pero viste con una piel de lobo blanco también impactante. Lo destacable de esta figura es su postura de ataque y la expresión de su cara. El escudo es circular, sencillo, que en muchas ocasiones no estaba decorado pero que en este caso le he pintado una simple corona de laurel.

FIGURA VENDIDA

FIGURA DE FANTASIA: cazador de pollos

Hola amig@s:

El que me sigue sabe que las figuras de fantasía no las trato mucho, pero tenía la oportunidad de adquirir una a un precio aceptable y que seguro le iba a gustar a mi hijo. Me explico: mi hijo, como muchos tantos, está enganchado a las videoconsolas y siempre que en alguna partida ve gallinas sueltas empieza a pegarles tiros para «asustarlas». Por otro lado, siempre me había pedido que le pintase una gallina de escayola para su habitación (seguro que la querría para luego él «zombizarla»). Bien, pues con esta figura he cumplido mas o menos con su petición.

LENGIONES ROMANAS: EL CENTURION

La figura que os presento pertenece al catálogo de la marca Soldiers y su medida es de 54 mm mas la peana. Lo que más se destaca es la lorica o cota de malla en color dorado (al contrario que la tropa que es en metálico) ya que está decorada por los pharalaes (medallones con grabados unidos por tiras de cuero). La capa la he pintado de color púrpura y se sujeta con dos grandes anillas de color dorado muy bien talladas.  Las grebas (protección de las piernas) al igual que la funda de la espada (gladius) están decoradas en relieve.

El casco está situado en un lugar un poco atípico, y no puedo negar que me haya costado colocarlo, ya que se encuentra entre el antebrazo y el costado de la figura. El penacho al ser de color blanco reluce en demasía en las fotos lo que da una sensación de desenfoco, pero lo preferido ya que combina con el color de la tiras de cuero que lleva sobre el faldón.

FIGURA VENDIDA